1

　　年画从《山海经》中来

　　《山海经》中记载了这样一则传说：东海度朔山有棵绿荫如盖的大桃树，犹如一座巨型城堡。天下所有的怪物皆囚禁于此，由神荼、郁垒二神负责看管。他们尽忠职守，百鬼皆畏，一守就是千年。

　　受此传说影响，汉代时，王公贵族率先于岁末设立桃木削制的神荼、郁垒木俑，用于驱邪避灾，后来这种做法传至民间，渐成风俗。至南北朝时期，人们干脆将神荼、郁垒直接绘于桃木板上。据《荆楚岁时记》记载：“造桃板着户，谓之仙木。绘二神贴户左右，左神荼，右郁垒，俗谓门神。”这就是年画早期的形态。

　　北宋，随着木版雕刻印刷技术的发展，木版印刷年画出现，俗称“纸画”。年画发展迎来重要转折期。这一时期，年画的功能逐渐从“镇恶驱邪”演变为“祈祥纳瑞”。

　　明清是中国年画兴盛和全面繁荣的时期。自明中叶以后，随着商业和手工业的快速发展，以及雕版印刷中彩色套印技术的日趋成熟，年画发展一日千里。清代文人李光庭在《乡言解颐》中提到“扫舍之后，便贴年画，稚子之戏耳”，“年画”一词诞生。

　　明清时期，祈祥纳瑞类年画的常见主题有国泰民安、喜庆吉祥、风调雨顺、夫妻团圆、家庭和睦、健康长寿、子孙繁盛、财源广进等。其中，最受欢迎的是喜庆吉祥主题年画，这种年画中的动植物大都有美好寓意，例如鸳鸯象征爱情，荷花代表祥和，鱼谐音为“玉”，蝙蝠代表福气，桃、鹤、松等代表长寿，龙凤、麒麟、雄鸡代表祥瑞吉利……总而言之，“有图必有意，有意必吉祥”。

　　除了驱邪祈福，年画有时也反映社会时局。近代的太平天国起义一度激发了民众反帝反封建的热情，有人应时创作了《太平军北伐图》等年画。此后，年画中还出现了办学堂、武昌起义等内容。二十世纪三四十年代，解放区和大后方出现了许多抗日主题的年画。

　　新中国成立后，呈现工业、农业生产场景的年画开始流行，新年画在宣传教育方面发挥着重要作用。

　　中国年画的题材类型十分丰富。有神仙圣人类的，如灶神、财神、土地神、王母、天官赐福等；有娃娃美人类的，其中部分作品折射出古人多子多福、绵延香火的传统观念；有民俗活动类的，比如清代的《迎春图》通过呈现迎春活动的盛大场面，表达了人们对新的一年的向往。年画中的主体形象先后为神仙、灵兽、圣贤、英雄、娃娃、仕女、农民、工人等，具有一定的时代特征，体现了人们思想观念的变化。

　　2

　　大江南北“画”不同

　　不同历史时期的年画有不同的面貌，同一时期不同地方的年画也有不同特点。明清时期，年画艺术百花齐放，我国有许多地方生产年画。其中，苏州桃花坞、天津杨柳青、山东潍坊杨家埠和河南开封朱仙镇的木版年画名气最大，被誉为中国“年画四大家”。

　　起源于宋代的桃花坞年画，随着江南经济的发展，在清代雍正、乾隆年间进入鼎盛期，一度与天津杨柳青遥相呼应，形成“南桃北柳”的年画发展格局。桃花坞年画受吴越文化的影响，风格雅致，极富文人气息。其中，仕女主题的年画最能体现桃花坞年画的风神。这类年画中的仕女大都有“鼻如悬胆，樱桃小口，柳叶眉，鹅蛋脸”的特征，是纤柔清秀的美人。在年画艺人的笔下，她们或从事纺织刺绣，或沉迷琴棋书画，或履行相夫教子的职责。我们透过一幅幅小小的年画，仿佛看见了清代江南女子优雅务实的一生。

　　“家家会点染，户户善丹青。”这是天津年画之乡杨柳青古镇的一句宣传语。让杨柳青这一年画门派最引以为傲之事，便是为故宫大门印制过巨幅门神画。杨柳青年画匠人采用木版套印和手工彩绘相结合的创作方法，先在木版上雕出画面线纹，然后用墨印在纸上，再以彩笔填绘。这样制作出来的年画，既有“版味”，又有丰富的色彩层次。

　　相较于桃花坞的精致和杨柳青的严谨，山东潍坊杨家埠年画创作崇尚淳朴自然、富有乡土气息。其主要特点是简明鲜艳、古朴雅拙。当地年画匠人的配色口诀为：紫是骨头绿是筋，配上红黄画才新。

　　河南开封朱仙镇木版年画画风朴实，也很接地气。鲁迅先生作为朱仙镇年画的铁杆粉丝，曾在给友人的信中写道：“朱仙镇的木版年画很好，雕刻的线条粗健有力，和其他地方不同，不是细巧雕琢。而且这些木刻很朴实，不涂脂粉，人物也没有媚态，颜色很浓重，有乡土味，具有北方木版年画的独有特色。”

　　无论产于何地，年画匠人以巧思和巧手创作出来的年画作品，呈现了他们对天地的敬畏、对美好生活的希冀。

　　3

　　年画也开始“赶时髦”

　　在海南文昌、万宁、屯昌等市县农村地区，许多人家仍保留着贴年画(主要为门神画)的习俗。腊月里，在门上贴上威武的“秦琼”“尉迟恭”，意味着过年模式正式开启。

　　然而，时代在发展，城市的公寓楼大多只有单开门，已经没有了成对贴门神的空间，总的来说传统年画与现代人的生活渐行渐远。幸运的是，已有一些年轻人在创新形式传承推广年画艺术。

　　为了拓展年画市场，湖南滩头高腊梅年画第四代传承人钟星琳选择与网红品牌合作，和自己的父亲一起研发系列年画文创产品，让非遗嫁接日用品设计，推动年画走进千家万户。“我希望让年画回归人们的生活。”对于传统年画的复兴，钟星琳很有信心。

　　广州的时装设计师林进亮创立时尚品牌“门神”，将年画元素融入服装设计，让古老的年画艺术“赶时髦”。当代年画收藏家李炼在举办公益年画展览时说：“城市像一艘拥挤的大船，上面载满了失去故乡的人，而一张张缤纷的年画就像一张张船票，让我们登上回到故乡的那艘船。”

　　年画到底是什么？如果画也会说话，它也许会这样介绍自己：种类丰富的年画家族，有的历尽沧桑，见证中华文明薪火相传；有的底蕴深厚，富含教化之意，砥砺华夏民族崇德尚善的品格；有的温馨美满，描摹出中国人理想中的小康之家和大同世界。

　　从个体视野观之，正如清代富察敦崇在《燕京岁时记》中所言：“每至腊月，繁盛之区，支搭席棚，售卖画片。妇女儿童争购之，亦所以点缀年华也。” 年画，或许正是那一纸点缀年华的美好记忆。

来源：(《海南日报》 2023年01月16日)